追逐音乐梦想的音乐人，他们创作乐章抒发情感，舒展歌喉寻觅知音。与此同时，他们还得考虑一个"世俗的问题"——如何更好地获得经济收益。
对于创意阶层来说，报酬可能意味着给下一首歌找到更好的录音室，可能意味着曲谱创作保持自我风格，也可能意味着吃饱穿暖的基本费用。那么，如何让音乐人在追求音乐理性的同时，更好地获得收入呢？
「Stem」是一家帮助独立音乐人获得报酬的初创公司，它的核心产品是为音乐人记录每一首歌的收益。一旦在Stem上传了曲目，平台就会自动记录乐曲在亚马逊、Apple、Deezer、Google Play、Youtube等各大平台上的点击量和下载量，然后音乐人根据数据获得报酬。
Stem还提供了包括收入数据在内的更广泛的工具，自动处理乐队合作者之间的分成问题，帮助音乐家管理财务。
随着平台的发展，Stem联合创始人兼 CEO Milana Rabkin Lewis注意到，迫于经济压力，一些平台上的音乐人开始与唱片公司签约，因为他们需要更多资金，用于营销、生产等等方面。但这样的签约，可能给音乐人带来各种限制和弊端。
对此，Stem推出了一个新产品Scale，替代传统唱片公司签约制，音乐人无需签署限制性合同，即可获得所需资金。Scale的"贷款"条件是透明的，按月收入的百分比计算，音乐人通过曲目收益来偿还款项，可以调整预付款的额度以及想要偿还的速度。
与签约唱片公司相比，音乐人们能够保持创作独立自由度和对主录音的完全所有权。同时，从国外的税收角度来看，这些预付款被归类为商业信用预付款，仅在实际赚钱时才征税，如果没有实际赚钱不必征税。Scale提供的预付款从2500美元到25万美元不等，其中大部分在50000美元到100000美元之间，投资回收期为4-18个月。已经参加该计划的音乐人包括Brent Faiyaz、Justine Skye和Lil Donald。
Stem CEO Rabin Lewis 认为，为"创意阶层"提供金融服务的市场存在巨大空白。当前，在"超长假期"的影响下，国内的线下演出停摆，10万音乐人正在寻求线上"再就业"，在这个市场需求下，类似Stem的财务管理工具，或许会是一个有用的选择。
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